Catalogue des formations

Améliorer sa maîtrise des difficultés de la langue française, en vue de l'épreuve de certification en orthographe (certificat Voltaire).

• S'entraîner activement et de manière efficace
• Se présenter au certificat Voltaire dans un centre agréé

• Orthographe grammaticale
• Les homonymes grammaticaux
• Les noms : féminins et pluriels particuliers
• L'accord des noms composés
• Les adjectifs : féminins et pluriels particuliers
• L'accord des adjectifs de couleur
• L'accord des adjectifs numéraux cardinaux et ordinaux
• Les adverbes en -ment
• Les prépositions et adverbes qui posent problème

Les formes en -ant : participe présent ou adjectif verbal ?

• Orthographe lexicale
• Les homonymes lexicaux
• Les consonnes doubles
• Les lettres finales
• Les signes graphiques : accents, trémas
• Conjugaison
• Le présent simple

Futur ou conditionnel ?

• L'impératif présent
• Le subjonctif présent
• Les accords du participe passé
• Syntaxe et sémantique
• Les incorrections et fautes syntaxiques
• Les paronymes
• Les pléonasmes
• Les expressions à distinguer

Aider à analyser l’expérience professionnelle et identifier les éléments pertinents de cette expérience pour les analyser, les décrire, et les exposer.
Guider dans le choix et la description des activités professionnelles ou extra-professionnelles en rapport avec le diplôme choisi et les exigences du référentiel.
Présenter la spécificité du Livret 2. Aider à rédiger le livret 2 uniquement dans sa forme, de manière à avoir un dossier unique et personnalisé.

Descriptif du diplôme : - caractéristiques, - référentiels - règlement d’examens Repérage et analyse des compétences mobilisées dans les différents contextes professionnels et extra-professionnels Organisation des différents éléments recueillis dans un plan d’exposé.
Programmation du travail à effectuer en fonction de l’échéance Conseils pour la rédaction des activités Reformulation de consignes Relecture des activités et de l’analyse du travail : propositions d’amélioration Aide à la mise en forme du dossier avant l’envoi au rectorat (pagination, disposition, rajout d’annexes)

• Maîtriser les risques générés par la conduite d’un chariot automoteur,
• Connaître les consignes d’utilisation d’un chariot en toute sécurité,
• Obtenir l’autorisation de conduite signée par l’employeur,
• Préparer et réussir le test CACES® défini par la recommandation CNAMTS R489,

Être apte à la conduite d’un Chariot automoteur de manutention à conducteur porté dans le respect des consignes de sécurité.

ASPECTS RÉGLEMENTAIRES

Délivrance de l’autorisation de conduite, le CACES® et ses conditions d’obtention, les organismes de prévention.

RÔLES ET RESPONSABILITÉS DES ACTEURS

• Chef d’entreprise, chef de chantier, chef d’équipe, conducteur…

TECHNOLOGIE DES CHARIOTS

Les différents types (9 catégories), description, fonctionnement, accessoires de manutention, principaux dispositifs de sécurité, entretien et contrôle.

Les contrôles, les protections individuelles, les règles de signalisation, les principaux risques, l’étiquetage et les risques liés à la manutention de produits dangereux.

La prise de poste et fin de poste, le plan de circulation, les consignes pour gerbage et dégerbage, le stationnement, les paramètres influençant la distance de freinage, les principes de manutention d’une charge.

Contrôles de prise et de fin de poste, utilisation du chariot, manoeuvres spécifiques, travaux en fonction des catégories, utilisation d’un quai de chargement et d’une pente, manipulation de charges, slalom, empilage de charges …

PRÉVENTION DES RISQUES

RÈGLES D’UTILISATION ET CONSIGNES DE SÉCURITÉ

APPLICATIONS PRATIQUES

MOYENS PÉDAGOGIQUES :

Vidéo projection, Études de cas, Support pédagogique remis au stagiaire.

Engins et équipements de travail

Pour qui ?

Toute personne utilisant à titre permanent ou occasionnel des engins de chantier à conducteur porté ou télécommandé.

Être apte médicalement (certificat de la médecine du travail pour les salariés, aptitude visuelle, auditive et psychotechnique

• Durée Non expérimenté : 3 jours (21h00) pour exercer la profession)
• Objectifs

TEST CACES ®

• Maîtriser les risques générés par la conduite d’un chariot automoteur,
• Connaître les consignes d’utilisation d’un chariot en toute sécurité,
• Obtenir l’autorisation de conduite signée par l’employeur,
• Préparer et réussir le test CACES® défini par la recommandation CNAMTS R489,
• Être apte à la conduite d’un Chariot automoteur de manutention à conducteur porté

dans le respect des consignes de sécurité.

PROGRAMME

ASPECTS RÉGLEMENTAIRES

ASPECTS RÉGLEMENTAIRES

Délivrance de l’autorisation de conduite, le CACES® et ses conditions d’obtention, les organismes de prévention.

RÔLES ET RESPONSABILITÉS DES ACTEURS

• Chef d’entreprise, chef de chantier, chef d’équipe, conducteur…

TECHNOLOGIE DES CHARIOTS

Les différents types (9 catégories), description, fonctionnement, accessoires de manutention, principaux dispositifs de sécurité, entretien et contrôle.

Les contrôles, les protections individuelles, les règles de signalisation, les principaux risques, l’étiquetage et les risques liés à la manutention de produits dangereux.

La prise de poste et fin de poste, le plan de circulation, les consignes pour gerbage et dégerbage, le stationnement, les paramètres influençant la distance de freinage, les principes de manutention d’une charge.

Contrôles de prise et de fin de poste, utilisation du chariot, manoeuvres spécifiques, travaux en fonction des catégories, utilisation d’un quai de chargement et d’une pente, manipulation de charges, slalom, empilage de charges …

PRÉVENTION DES RISQUES

RÈGLES D’UTILISATION ET CONSIGNES DE SÉCURITÉ

APPLICATIONS PRATIQUES

MOYENS PÉDAGOGIQUES :

Vidéo projection, Études de cas, Support pédagogique remis au stagiaire.

Engins et équipements de travail

Pour qui ?

Toute personne utilisant à titre permanent ou occasionnel

des engins de chantier à conducteur porté ou télécommandé.

• Être apte médicalement (certificat de la médecine du travail
• pour les salariés, aptitude visuelle, auditive et psychotechnique
• Durée Non expérimenté : 3 jours (21h00) pour exercer la profession)
• Objectifs

TEST CACES ®

Appliquer la réglementation relative aux fluides frigorigènes

• Objectifs pédagogiques
• Contrôler l’étanchéité d’un équipement de réfrigération ou de climatisation

Récupérer les fluides frigorigènes dans le cadre d’un dépannage ou d’une maintenance, sans danger et sans créer de fuites

• Contenu
• Thermodynamique élémentaire
• Les unités normalisées ISO
• Les caractéristiques de base des systèmes thermodynamiques
• Diagramme d'un cycle frigorifique
• Fonction des principaux composants
• Incidence sur l'environnement des fluides frigorigènes et réglementations correspondantes en matière d'environnement
• Le phénomène d'effet de serre / de destruction de la couche d’ozone
• La règlementation n°2037/2000 relatives à l'utilisation de CFC et HCFC comme fluide frigorigène
• Contrôles d'étanchéité
• Utiliser un dispositif électronique de détection des fuites
• Consigner les données dans le registre de l'équipement

Gestion écologique du système et du fluide frigorigène lors de l'installation, de l'entretien, de la réparation ou de la récupération

• Connecter et déconnecter les manomètres
• Utiliser un dispositif de récupération des fluides frigorigènes
• Vider l'huile usagée d'un système
• Déterminer l'état (liquide, gazeux) HP ou BP
• Remplir le système de fluide frigorigène
• Utiliser une balance pour peser
• Consigner dans le registre de l'équipement

Connaître les prescriptions et les procédures de gestion de stockage et de transport des fluides frigorigènes et huiles contaminés

• Intervention individuelle sur une installation réelle : récupération, mise en service et charge
• Brasage
• Entraînement de préparation à l’examen théorique (QCM)
• 16 h de théorie + 12 h de pratique + 3,5 h de tests
• Passage des tests : 1h de théorie, 2h30 de pratique
• en vue de l’obtention de l’attestation d’aptitude Catégorie I
• Critères et modalités d’évaluation

A l’issue de la formation, les participants seront invités à évaluer les apports de la formation et l’atteinte des objectifs pédagogiques à l’aide d’un questionnaire.

La formation Animation de l’école 3is Bordeaux privilégie une approche professionnalisante des métiers de l’animation 2D, de l’animation 3D

et des effets spéciaux. Nos étudiants font l’acquisition de compétences créatives appliquées tout en développant leur sens artistique personnel puis réalisent différents projets pour découvrir les métiers du secteur et préparer leur spécialisation : Film d’animation 2D/3D réalisé de A à Z : scénarisation, story-board, layout, production 2D, 3D, rendu, compositing, montage, design sonore, incrustation d’images réelles et de synthèse, Habillage numérique de plateaux TV et d’émissions télévisées Mapping interactif

Contenu et modalités d'organisation

LES OBJECTIFS DETAILLES DE LA FORMATION ANIMATION

POUR DEVENIR UN INFOGRAPHISTE DE L’ANIMATION

• ENRICHIR UN RÉFÉRENTIEL ARTISTIQUE ET CULTUREL

L’étudiant réactualise et complète ses connaissances en histoire de l’art, en culture générale et artistique.

• PROFESSIONNALISER DES PRATIQUES ARTISTIQUE

LES OBJECTIFS DETAILLES DE LA FORMATION ANIMATION :

• ENRICHIR UN RÉFÉRENTIEL ARTISTIQUE ET CULTUREL

L’étudiant réactualise et complète ses connaissances en histoire de l’art, en culture générale et artistique.

• PROFESSIONNALISER DES PRATIQUES ARTISTIQUES

En trois ans, l’étudiant acquiert une démarche créative professionnelle. Il assimile les cadres, les méthodologies et les réflexes propres à la technique, aux outils utilisés, en abordant la dramaturgie et la narration.

• ACQUÉRIR DES COMPÉTENCES TECHNIQUES SPÉCIFIQUES

Les étudiants se forment aux logiciels d’infographie 2D (Photoshop, TvPaint, AfterFx…), multimédia (Flash), 3D (3DSMax, Maya, MotionBuilder et Mudbox) au design sonore avec Protools, au montage image avec Première Pro ou Final Cut Pro, et au tournage en motion capture avec Blade.

• METTRE EN ŒUVRE DES PROJETS

Jeux vidéo, films d’animation 2D, 3D et en volume, effets spéciaux, motion capture, motion design, books animés, incrustation sur fond vert, stop motion…

5 ANS POUR DEVENIR SPÉCIALISTE DE L’ANIMATION

Dans l’animation 2D/3D comme dans le jeu vidéo, il est indispensable d’acquérir une bonne maîtrise du dessin pour préparer le décor d’une scène, créer des personnages, les mettre en mouvement…

Le programme de ces deux formations commence par une première année commune de cours fondamentaux, destinée à développer les compétences artistiques, culturelles et numériques.

À l’issue de cette année, les étudiants s’orientent vers une majeure pour deux ans (2e et 3e année), en animation 2D/3D ou jeu vidéo.

Les deux dernières années du programme (4e et 5e année) sont consacrées à la spécialisation. Trois grands domaines permettent de se préparer à l’exercice d’un futur métier :

• la 3D
• la pré-prod
• la post-prod (VFX)

• Le Game Designer conçoit l’ensemble d’un univers et ses composantes (environnement, intrigue, personnages, mécanismes ludiques, enjeux) …
• Le Level Designer affine la difficulté et équilibre les ressources plus en détail sur chaque carte, tableau ou niveau. Il travaille de pair avec les graphistes et les développeurs.
• Le game artist’ conçoit l’univers graphique du jeu vidéo, les objets, les décors et les personnages en 2D ou en 3D selon sa spécialité.
• Le Chef de projet ou Directeur Artistique : ces postes sont accessibles après quelques années d’expérience. Dans les deux cas, il s’agit d’encadrer une (ou plusieurs) équipe(s) autour d’un projet en suivant des protocoles précis.

Le jeu vidéo est devenu la 2e industrie culturelle en France derrière le livre ! Quant au marché des consoles, il connaît sa 8e génération depuis l’apparition des premiers appareils… Qu’ils soient constructeurs, designers, éditeurs, accessoiristes, les acteurs du secteur innovent en permanence pour prendre en compte de nouvelles expériences de jeu. L’écosystème du secteur fait apparaître quatre acteurs principaux :

Les créateurs, les studios, les distributeurs et les éditeurs.

Les deux premières catégories recrutent des profils techniques et artistiques pour le développement d’un jeu, indépendamment des choix de programmation. Le programme de la formation complète en jeu vidéo se déroule en 3 ou 5 ans autour de 3 types d’enseignements :

• Les enseignements généraux constituent le socle théorique de la formation (culture générale, droit, environnement des jeux vidéo, économie, anglais, histoire de l’art…).
• - Les enseignements techniques et artistiques fournissent la “boîte à outils” des créateurs de jeux vidéo : character et environmental design, game design, level design, scénario, création 2D/3D, animation et modélisation, intégration...
• - Les enseignements professionnels mettent en pratique l’apprentissage tout au long du cursus : ateliers de création de jeux vidéo, stages, projets
• de fin d’études en équipe…(logiciels : 3DSMax, Maya, Blender, Motion
• Builder, Unity 3D, Unreal engine, ZBrush…)

En trois ans le Bachelor Of Arts forme des techniciens ayant une sensibilité artistique, capables sous la supervision d’un directeur artistique de participer à la création d’un jeu vidéo. Ils pourront également travailler en tant qu’indépendant pour différents prestataires (design, impression 3D, prototypes…).

En cinq ans, le Master of arts forme des artistes qui se spécialisent dans un poste de la chaine de production d’un jeu vidéo. (animateur 2D ou 3D, modeleur, intégrateur, character designer…) Leur haut niveau de compétence leur permettra après quelques années d’expérience de prétendre au poste de directeur artistique.

• Maitriser les fonctions principales de Photoshop pour produire des images de qualité
• Réaliser des montages photos
• Améliorer ses visuels pour le print et le web

Le programme de cours s’adapte à la version du client (CS6, CC, CC2015, CC2017, CC2018…).

1. Introduction

• Version de Photoshop
• Réglages des préférences
• Gestion d'interface simplifiée avec espaces de travail directs

2. Affichage des images

• Les onglets, la rotation de l'affichage, l'affichage dynamique
• Apprendre à analyser une image

3. Tailles et résolutions

• Taille des images, taille de la zone de travail
• Résolution, PPP et ré échantillonnage

4. Modes de couleur

• Niveaux de gris et bichromie
• Couleurs RVB et CMJN, couleurs indexées

5. Les sélections

• Lassos, baguette magique, sélection rapide
• Soustraction et addition de zone
• Améliorer le contour
• Mémoriser une sélection
• Le mode masque
• Récupération d'une sélection par un calque

6. Outils de dessin et de retouche

• Pinceau, crayon, gomme
• Tampon de duplication, correcteur, pièce
• Déplacement basé sur le contenu
• Retouche avec contenu pris en compte
• Retouche par filtre : correction de l'objectif, netteté optimisée

7. Couleurs et dégradés

• Gestion du nuancier, pipette
• Dégradés, couleurs unies et remplissage

8. Déformations

• Rotation, homothétie, torsion
• Inclinaison, perspective
• Mise à l'échelle basée sur le contenu

9. Outils plume et tracé

• Création de tracés
• Ajout de points d'ancrage et modification de tracés
• Création d'un masque de détourage vectoriel

10. Les techniques de détourage

• Les masques de détourage
• La sélection vectorielle
• Plage de couleurs
• Autres méthodes

11. Gestion des calques

• Création et utilisation des calques
• Rechercher les calques
• Les masques de fusion
• Montage d'images
• Les calques de réglage
• Les masques d'écrêtage
• Les styles de calques : relief, ombre portée, lueur

12. Retouche colorimétrique

• Courbes et niveaux
• Menu Image / Réglage : les possibilités
• Vibrance et protection des tons
• Réglage noir et blanc

13. L'outil Texte

• Les calques de texte
• Effets et transformation des textes
• Réglages avancés, texte pixellisé

14. Les filtres

• Quelques astuces pour combiner des filtres
• Filtres dynamiques : effets non-destructifs et masques associés

15. Enregistrement, impression, exportation

• Choisir un format d'enregistrement en fonction d'un contexte technique : PSD, TIFF, JPG, PDF, GIF, PNG, EPS
• Règles d'exportation et d'enregistrement
• Enregistrement optimisé pour le Web
• Couleurs indexées, transparence

16. Mise en pratique

Pouvoir guider une personne dans un état modifié de conscience en toute sécurité et appliquer des protocoles thérapeutiques afin d'atteindre l'objectif de la personne ou de l'aider à éliminer sa problématique.

Le niveau technicien est obligatoire pour être certifié et pouvoir exercer en tant qu'hypnothérapeute.

La formation de Technicien en Hypnose Ericksonienne vous apporte sur 4 jours les bases de cette pratique et des connaissances suivantes :

• La relation et l'accompagnement en hypnose
• La synchronisation
• De comprend et de vivre ce qu'est l'état hypnotique ou état modifié de conscience
• De réaliser des inductions de différentes manières (mise en transe)
• La calibration et la ratification pendant la transe
• D'emmener une personne à des niveaux de transe différents
• D'apporter un mieux être avec des suggestions hypnotiques
• De réaliser des sorties de transe

Avec cette formation le technicien en hypnose est donc capable d'emmener une personne en transe et de la guider en toute sécurité. Elle réalise des séances d'hypnose pour faire découvrir l'état hypnotique.

A la suite du technicien hypnose (prérequis obligatoire) la formation de praticien en Hypnose Ericksonienne sur une durée de 8 jours s'adresse aux personnes désirant faire de l'accompagnement. Pendant cette formation nous rentrerons plus dans le détail des phases hypnotiques. Chaque jour vous apprendrez de nouveaux protocoles que vous mettrez en pratique par groupes de 3 supervisés par le formateur. Cette alternance de théorie et de pratique apporte l'équilibre parfait au praticien hypnose pour garantir son apprentissage. En réalisant cette formation les élèves bénéficient au passage de nombreuses optimisations personnelles sur le plan mental, physique et émotionnel.

• Le relationnel et conversationnel : les techniques de base
• La carte n'est pas le territoire
• Conscient inconscient : le rôle de chacun et fonctionnement de l'hypnose
• Le Milton Modèle
• Présupposés de base
• L'état d'hypnose de transe ou état modifié de conscience (EMC)
• La synchronisation
• Le VAKOG
• Le yes set
• Calibration et ratification
• Thérapeutes : la position basse
• Les signes de transe
• les types de langage
• Les croyances
• Les ancrages
• Les sous modalités
• La lévitation du bras
• La catalepsie du bras
• Nettoyage en profondeur
• Protocole de communication avec l'inconscient : gestion des peurs
• Protocole d'optimisation
• Protocole de décharge émotionnelle
• Protocole de double dissociation
• Le centre des changements
• La régression en âge et apport de ressources
• Etc.

Suivi de l’exécution et appréciation des résultats:

Évaluation du transfert des acquis à travers une mise en situation : le stagiaire devra travailler sur un cas concret et détailler tout le processus de délégation qu’il a appliqué.

Un examen QCM est également réalisé à la fin de la formation afin de valider l’obtention du certificat.

Maîtrisez les Techniques de prise de son, de mixage et de mastering en home studio.

Le but de cette formation est d'enseigner aux stagiaires les bases de la M.A.O. et du Home Studio, ainsi que les techniques des métiers du son sur des plateformes numériques assistées par ordinateur (création, composition, montage, mixage, traitement du son) et ce dans un environnement studio et home studio.

En fin de programme, les élèves auront finalisé différents projets de création musicale assistés par ordinateur de manière autonome. Ils seront capables de créer, de composer et de s’enregistrer instinctivement sur n’importe quelle plateforme numérique munies d’un ordinateur (PC et Mac).

Module 1

• La chaine audio : principe et équipement

A l’issu de ce module, le stagiaire sera capable d’optimiser et de maîtriser l’environnement de la chaîne audio de son Home Studio.

• Chapitre 1 : Etude des caractéristiques techniques, acoustiques et électriques des microphones.

• Chapitre 2 : Etude des caractéristiques techniques des préamplis, tables de mixage et convertisseurs.
• Chapitre 3 : Quelles cartes son choisir et comment reconnaitre un bon convertisseur AN/NA.

• Chapitre 4 : Comment fonctionne un PC et un MAC ? L’importance des ressources.
• Chapitre 5 : La configuration de ses moniteurs et l’acoustique de sa control room. L’écoute.
• Chapitre 6 : Analyse de la cohérence de votre chaîne audio et compatibilités.

Module 2

Les logiciels (Softwares) : Comment fonctionne un séquenceur et lequel choisir ?

A l’issu de ce module, le stagiaire sera capable d’identifier et de contrôler les fenêtres et les outils de son séquenceur pour enregistrer, éditer, mixer et masteriser l’audio.

• Chapitre 1 : Etude et analyse de l’enregistrement non-linéaire. Les Directs-to-Disk.
• Chapitre 2 : Etude des séquenceurs audionumériques et instruments virtuels.
• Chapitre 3 : Les plug-ins, analyse, fonctionnement. Preset, réglages manuel, qualité et leur utilisation.

Module 3

• Initiation aux techniques de prise de son, de mixage et de mastering

A l’issu de ce module, le stagiaire sera capable de faire la sortie audio (Bounce) en différent format et qualité (mp3,wave etc....) d’un master stéréo et/ou surround de leur projet.

• Chapitre 4 : L’art d’enregistrer et de capter une source sonore.
• Chapitre 5 : Comment régler sa session pour réaliser et finaliser son projet ?
• Les normes audio, le MIDI et les samples
• Chapitre 6 : Quels outils et techniques pour le montage audio et leurs fonctionnalités ?
• Chapitre 7 : Initiation à l’art du MIXAGE
• Chapitre 8 : Initiation à l’art du MASTERING